Выставка «Оммажи»
16 июля — 12 сентября 2021

Михаил Погарский работает в жанре livre d'artiste (книга художника).
Соединяя поэтические произведения и инсталляци, автор создаёт объекты-оммажи, расширяя границы жанра.

На выставке представлено четырнадцать объектов, посвящённых четырнадцати деятелям. Дмитрию Шостаковичу, Эдуарду Багрицкому, Альфреду Шнитке, Михаилу Лермонтову, Фридриху Ницше, Илье Зданевичу, Велимиру Хлебникову, Максимилиану Волошину, Андрею Платонову, Николаю Гумилёву, Чжуан-цзы, Сирано де Бержераку, Александру Блоку, Владимиру Маяковскому.

Основой для выставки стала одноимённая книга Михаила Погарского, где представлены очерки и поэмы, посвящённые избранным деятелям искусства и культуры.

В рамках выставки в преддверии дня рождения Владимира Маяковского во внутреннем дворике галереи будет открыт «Маяк Маяковского».
В течение выставки планируются творческие вечера и перформансы.

Михаил Погарский - писатель и художник, кандидат технических наук, главный редактор и издатель альманаха "Треугольное колесо".

.

 

Куратор: Михаил Погарский

0+

Выставка «Сады земных учреждений»
16 июля — 12 сентября 2021

Шинные лебеди, «милые», хоть и облезлые, свинки из обрезанных горлышек пластиковых бутылок, 800 раз промокший от дождя жуткий Микки Маус в выцветших штанишках, домотканые "Мишки в сосновом бору" напротив лифта… Такая картина знакома каждому завсегдатаю спальных районов. В среде художников её принято называть просто «ЖэКэХарт».
Художники-иллюстраторы из группы «Кисеты» , которым невероятные комбинации образов, в том числе диковатых, знакомы и близки по ежедневной работе, сделали оммаж ЖэКэХарту. Они не стали смеяться над самостийной жаждой творчества, симпатизируя этому странному желанию облагородить при помощи кучи ненужных вещей свой скромный, но любимый палисадник.
Иллюстраторы группы «Кисеты» рассказывают целую историю в наивных рукодельных образах самого разного пошиба, никак, на первый взгляд друг с другом не связанных. Шик и богатство! Щедрость народного садового гения! Угар трогательности! Осторожно, окрашено!

.

 

Куратор: Дмитрий Пахомов

0+

Траектории.jpg

Выставка «Траектории. Пространство эксперимента»
15 мая — 11 июля 2021

15 мая 2021 года в галерее «На Каширке» Объединения «Выставочные залы Москвы» открывается выставка «Траектории. Пространство эксперимента».

Четвёртая ежегодная выставка проекта «Траектории» фокусирует внимание зрителя на детском творчестве в сфере дизайнерского проектирования одежды. Выставка представляет работы учащихся двух детских студий под руководством дизайнера Василия Бычкова. Студия «Дизайн костюма» галереи «На Каширке» и мастерская дизайна костюма Художественной школы Алексея Егорова – не традиционные учебные классы. Их можно назвать командами, цельными коллективами творческих индивидуальностей, где процесс обучения – не формальная учебная программа, а алгоритм развития каждого автора, основанный на уважении  к сложившемуся мироощущению юного дизайнера.

​На выставке представлены работы студийцев, отражающие широкий спектр тематики – от канонических композиционных упражнений  до экспериментов с материалами и творческими источниками.  Работы выполнены в жанре художественных эскизов, уникальность которых проявляется в индивидуальном пластическом языке, стилистике, выборе графических материалов.

Автор проекта и руководитель студий – Василий Бычков, дизайнер, преподаватель МГХПА им. С.Г. Строганова и Института бизнеса и дизайна (B&D), художественный руководитель детской студии «Дизайн костюма» галереи «На Каширке», преподаватель мастерской дизайна костюма художественной школы-центра эстетического развития А.Егорова, член ТСХР, обладатель национального приза в области авторской моды, лауреат всероссийских конкурсов.

 

Куратор: Василий Бычков

Вернисаж: 15 мая в 18:00

Возрастной ценз: 0+

Гобелен.jpg

Выставка  «На одной волне с природой»
15 мая — 11 июля 2021

15 мая 2021 года в галерее «На Каширке» Объединения «Выставочные залы Москвы» открывается выставка «На одной волне с природой» в рамках проекта «Живой гобелен».

      

Проект «Живой гобелен» возник во время карантина летом 2020 года. Это серия гобеленов из диких трав и цветов. Частично проект уже был показан в культурном центре «Дом Озерова» и музее «Коломенский кремль» (город Коломна), музее-заповеднике «Царицыно».

 

Выставка «На одной волне с природой» впервые представляет основную часть проекта.

В галерее «На Каширке» будут показаны необычные работы художника Веры Занегиной, которая работает с разными нестандартными материалами, экспериментирует с новыми технологиями. Автор обращается к теме пробуждения природы, которая, опережая приход лета, врывается в пространство зала с травяными и цветочными ароматами.

Кроме «травяных» гобеленов будет показана серия художественных эмалей с использованием базальтовой ткани, а также работы в авторской технике ТЕРМОПЛАСТ-АРТ, в которых рисунок выполнен путём проплавления синтетических  волокон – продукта переработки пластиковых бутылок.

Призыв к сохранению окружающей среды, привлечению внимания к экологии, бережному отношению к природе – является основной задачей выставки.

В рамках выставки состоятся мастер-классы, творческие встречи, перформансы, показ авторских видеофильмов.

 

Вера Занегина окончила МГХПУ им. С.Г. Строганова, член МСХ, Московского Союза дизайнеров, Ассоциации художников декоративно-прикладного искусства.  Лауреат и победитель Международных художественных конкурсов (Россия, Германия, Болгария).

 

Куратор: Занегина Вера Владимировна

Вернисаж: 18 мая 2021 в 18:00​

Возрастной ценз: 6+

NSWGE6876[1].JPG

Выставка  «Большая родня»
03 апреля — 09 мая 2021

03 апреля 2021 года в галерее «На Каширке» Объединения «Выставочные залы Москвы» открывается выставка «Большая родня».

 Мастерство в любой сфере может передаваться из поколения в поколение, так возникают профессиональные династии.

Выставка «Большая родня» рассказывает о династии четырёх поколений московских художников, связанных узами родства разной степени близости и объединённых крепкими семейными и творческими традициями. Среди них скульпторы, живописцы, прикладники, художники театра, фотографы, дизайнеры.

Одна из задач проекта – показать зрителю работы старшего поколения, которые в своё время имели определённый резонанс в художественном сообществе, и, несомненно, вызовут интерес  у нынешнего зрителя.

 

Экспозиция выставки позволяет последовательно проследить творческий путь художников, диапазон их деятельности, разнообразие авторских почерков, преемственность и эволюцию, школы и направления, художественные приёмы и подходы к передаче образа от фундаментального академического до условного декоративного, перемены в эстетических идеалах на разных этапах истории страны.

 

На выставке представлены скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, мозаика, арт-объекты, фотография, видео, чертежи, книги.

 

Участники выставки: Белянин Михаил, Вахрамеев Владимир Александрович (1930-1979), Вахрамеев Владимир Владимирович, Денисова Людмила, Земскова Василиса, Земскова Полина, Земсков Виктор (1957-2019), Калмыкова Мария, Калмыкова Тамара (1925-2007), Калмыков Михаил (1904-1935), Кобылинская Ольга, Кобылинский Антон, Кобылинский Валентин,  Милосердова Анна,  Проценко Александр (1942-2011), Проценко Максим, Осокин Владимир (1948-2001).

 

Куратор: Калмыкова Мария Владимировна, сокураторы Вахрамеев Владимир, Милосердова Анна

Вернисаж: 4 апреля 2021 в 16:00

Возрастной ценз: 12+

5_edited.jpg

Выставка студии Вероники Павленко «Я как все — не как все»
3 апреля – 9 мая 2021

3 апреля 2021 года в галерее «На Каширке» Объединения «Выставочные залы Москвы» открывается выставка студии Вероники Павленко «Я как все — не как все».

В пространстве галереи разворачивается большим лоскутным одеялом выставка «Я как все не как все». Это яркий калейдоскоп, представляющий работы студии Вероники Павленко, энтузиаста и организатора, собравшей вокруг себя круг художников «с особыми способностями», как говорит сама Вероника, или с ментальными особенностями, как говорят все. Без модных наименований и терминов, присущих теме особости, планируется показать срез многолетней  творческой работы, проведённой студийцами совместно и порознь внутри студии-мастерской. В лабиринте из больших текстильных панно, коллективных работ студийцев, раскрывается — фрагмент за фрагментом — история взаимодействия внутри студии абсолютно разных характеров, интерпретаций поставленных задач и личных инициатив. Объединённые общей основой, разрозненные миры становятся частью единого целого, приобретая новое качество.

 

Талантливый наставник способен открыть любому путь к самореализации, дав ему инструменты, темы и метод. Представленные работы студийцев являются результатом мастерски сформулированных руководителем заданий и самодостаточными художественными  произведениями одновременно.

 

В рамках выставки запланированы поэтические вечера, презентации сборников стихов, проиллюстрированных участниками выставки. Параллельно с работой экспозиции будет открыт салон галереи, где любой желающий сможет приобрести продукцию студии.

Кураторы: Екатерина Казанцева и Вероника Павленко

Вернисаж: 3 апреля в 17:00

IMG_3476 В консерватории.jpg

Выставка  «Прогулки среди нот»
6 – 28 марта 2021

6 марта 2021 года в галерее «На Каширке» Объединения «Выставочные залы Москвы» открывается выставка «Прогулки среди нот» — новый проект Лиги художников «Снежный арьергард».

 

Слово «музыка»  в переводе с греческого означает «искусство Муз». Каждая из девяти Муз имела свою сферу влияния,         но внутренняя связь между ними осталась навсегда. Особенно ярко связаны между собой живопись и музыка, в них есть своя палитра оттенков, тональность, красочность.

 

Изобразительное искусство вдохновляет композиторов и музыкантов, музыка будит фантазию художников и скульпторов. Всех мастеров, представленных на выставке объединяет беззаветная любовь к музыке. Участники Лиги художников «Снежный арьергард» – доценты  и профессора высших художественных заведений Москвы: Суриковского института и ВГИКа, заслуженные и народные художники России.

 

Что переживают художники, как они своим внутренним зрением видят и воспринимают музыку, как выражают свои чувства? Это можно увидеть и почувствовать через музыкальность холстов и скульптур на выставке. Всматриваясь в работы мастеров, можно внутренним слухом услышать ту или иную музыку. Музыка живёт в композиции полотен, в гармонии красоты, в музыкальности ритмов, в игре светотени, в колорите.

В экспозиции представлены живопись, графика, скульптура.  

      

Участники выставки: Валерий Архипов, Виктор Брагинский, Сергей В.Волков, Сергей Гавриляченко. Ирина Галий, Алексей Евстигнеев, Виталий Ермолаев, Сергей Манцерев, Наталия Пархоменко, Марии Переяславец, Юрий Попков, Ирина Попова, Андрей Ремнёв, Станислав Соколов, Ольга Трушникова, Дмитрий Тугаринов, Герман Черёмушкин, Ульяна Шереметьева.

 

Куратор: Оксана Ермолаева-Вдовенко

_ (1).jpg

Выставка  «Предвечерье»
10 - 28 февраля 2021

10 февраля 2021 года в галерее «На Каширке» Объединения «Выставочные залы Москвы» открывается персональная выставка Екатерины Бабиной «Предвечерье».

 

«Предвечерье» Екатерины Бабиной – тихое, несуетное, таинственное.

В пору ранних февральских сумерек в галерее «На Каширке» начинает свою работу персональная выставка Екатерины Бабиной.    Её живопись как будто собрана из переливающихся лоскутков, каждый из которых ценен сам по себе. Это воплощенная на холсте аллегория разноликой женской души, где есть место как философским поискам, так и чувственному восприятию. Новые портреты, пейзажи и натюрморты, ассоциативно объединённые в романтическую серию-ноктюрн, написаны преимущественно в холодновато-вечерней гамме c редкими золотистыми вспышками. Это светлая поэтическая история, рассказанная вполголоса языком красок, которая привлечёт широкий круг зрителей.

 

Екатерина Бабина родилась в московской семье художников в 1989 году. Окончила Московский государственный университет печати (ныне высшая школа печати и медиаиндустрии Московского Политеха). С 2013 года – член Московского Союза художников в секции графики, объединение «Московский эстамп». Активный участник региональных, международных, молодёжных выставок.

На выставке будут представлены новые живописные работы автора.

 

Куратор: Екатерина Казанцева

Трусова Ирина. Зимние цветы.JPG

Выставка «Философия белого»
10 - 28 февраля 2021

10 февраля 2021 года в галерее «На Каширке» Объединения «Выставочные залы Москвы» открывается выставка «Философия белого». 

 

Групповая выставка авторов из разных городов России. Проект посвящён зиме и эмоциональным состояниям, связанным с этим временем года. В самом названии «Философия белого» кроется красота и печаль, долгие размышления и особое состояние длительного пребывания в окружении белого снега, провоцирующее на творческие вибрации художников, поэтов, музыкантов и всех тех, кто чувствует особенно…

«Белое» – это и снег, и вылинявшее небо, и замерзшие окна, и низкий градус активности, и тихие приглушённые голоса по вечерам.. Обнуление, возврат к началу, тишине. У каждого автора это происходит по-своему.

Цель выставки – показать, как художники реагируют на эти переживания, показать следы зимы и вьюги на форме и на плоскости. «Философия белого» – это попытка рассказать о «белом состоянии» силами искусства. 

 

В экспозиции представлены работы в различных техниках: художественная керамика, художественное стекло, гобелен, войлок, живопись, графика.

Участники выставки: Елена Скворцова, Марина Степанова-Ланская, Елена Тарутина, Вероника Гаранина и др. 

 

Куратор: Татьяна Пунанс

Архив:  2020  |  2019  |  2018  |  2017  |  2016  2015  |  2014  |  2013