Архив выставок галереи "На Каширке"

Выставка «Исчезающая красота. Растения «Красной книги»

1 ноября – 1 декабря 2019

1 ноября в галерее «На Каширке» Объединения «Выставочные залы Москвы» откроется выставка ботанической иллюстрации «Исчезающая красота. Растения «Красной книги».

Ботаническая иллюстрация берёт своё начало в средневековых фармакопеях и травниках. Современные художники уделяют больше внимания эстетической компоненте изображения: оригинальности композиций, цветовым решениям, совмещению различных техник, «освежая» строгую ботаническую иллюстрацию, привнося в неё сюжет и настроение.

 

На выставке представлены  работы, написанные акварелью, гуашью, графическими материалами. Художники стараются показать всю красоту растений, находящихся на грани уничтожения и привлечь внимание к проблеме экологии и истреблению редких видов флоры. Выставка не только демонстрирует возможности наших художников в жанре ботанической живописи и иллюстрации, но также знакомит с работами признанных мастеров из Англии и Америки, где это направление очень популярно. В выставке принимают участие 126 художников из 23 стран – России и зарубежных ботанических сообществ, в том числе из Англии, США, Кореи, Франции, Италии.

 

В дни проведения выставки запланированы рабочие встречи художников по обмену опытом, мастер-классы по ботанической живописи и рисунку, лекции членов Ассоциации Художников Ботанического Искусства (АХБИ) и ботанического сада «Аптекарский огород».

 

Куратор: Анна Алешина - президент АХБИ (http://rubotanicalart.com)

 

Вернисаж: 1 ноября 2019 в 17.00

 

Возрастной ценз: 0+

Выставка-исследование «Потерянная история. Великая Стройка через призму старого района Москвы»

14 сентября – 27 октября 2019

14 сентября в галерее «На Каширке» Объединения «Выставочные залы Москвы» откроется выставка «Потерянная история. Великая Стройка через призму старого района Москвы», посвящённая исследованию истории московского района Нагатино-Садовники.

Цель проекта – исследовать несохранившиеся фрагменты истории московского района Нагатино-Садовники. О Нагатино известно многое, начиная с XVI века, однако, история Нагатино резко обрывается в начале 30-х годов ХХ века. Фактически, история района до 1960-х годов была полностью утрачена.

 

Группе краеведов удалось восстановить исторические данные о районе периода 1930-х годов. Для этого была проведена серия интервью с потомками строителей Перервинского гидроузла и рабочего посёлка Нагатино; налажена связь с профильными краеведческими обществами Москвы, музеями, историками.

 

На территории Нагатино-Коломенское находился Дмитровский исправительно-трудовой лагерь системы ГУЛАГ. Заключенные Дмитлага и вольнонаемные возвели не только Перервинский гидроузел Канала имени Москвы, но и рабочий посёлок Нагатино со всей жилой и промышленной инфраструктурой.

 

На выставке представлены экспонаты из личных коллекций краеведов: личные вещи строителей, артефакты со строительства, уникальные документы, найденные на шлюзе № 11 и ГЭС, карты, письма, газеты, журналы. 

 

Куратор: Андрей Дворников

Партнёры: Государственный музей истории ГУЛАГа, Совет депутатов Муниципального округа Нагатино-Садовники, Администрация Муниципального округа Нагатино-Садовники 

Вернисаж: 21 сентября 2019 в 14.00

 

Возрастной ценз: 6+

Сетевой выставочный проект «Мастерская художника» к 45-летию Бульдозерной выставки

13 сентября – 27 октября 2019

13 сентября в галереях «На Каширке» и «Беляево» Объединения «Выставочные залы Москвы» откроется сетевой выставочный проект «Мастерская художника», посвящённый особому социокультурному пространству - творческой мастерской художника.

В проекте «Мастерская художника» рассматривается уникальная традиция сохранения культурной памяти и её постоянного воспроизводства в рамках одного рода.

Опыт, включающий в себя эту систему художественных ценностей, представлен творчеством одной семьи – Александр Ситников и Ольга Булгакова, их дочь Наталья Ситникова и Алиса, дочка Натальи Ситниковой, 9-летняя девочка, своим именем подтверждающая реальную страну чудес, образованную удивительной творческой семьей – легендарным художественным сообществом.

Модель «творческой мастерской» будет представлена акустической инсталляцией Сергея Филатова, мастера, создающего единую систему звуковых и конструктивно-визуальных форм. Объекты Сергея Филатова выявляют новые смыслы современной культуры, в которых отсутствуют жанры и формируются новые творческие организмы.

Экспозиция представлена живописными композициями, графическими работами, художественными объектами, фотодокументами и видео.

Кураторы: Виталий Пацюков, Наталья Ситникова

​Вернисаж: 12 сентября 2019 в 19.00

 Возрастной ценз: 6+

Выставка «В лабиринтах света. Калейдос»

27 июля – 8 сентября 2019

В масштабной световой инсталляции, созданной из объектов «Калейдос», автор раскрывает различные аспекты влияния света и цвета на человека, его эмоциональное состояние и поведение, затрагивая философские и психологические переживания существования личности.

 

Работая с новыми медиа, транзитными пространствами и их трансформацией, художница обратилась к свету как эфемерной субстанции, способной видоизменять окружающую среду, наполняя её эмоциями и переживаниями, фиксируя, таким образом, атмосферу человеческих воспоминаний.

 

В проекте «В лабиринтах света. Калейдос» Мария взаимодействует со зрителем на ментальном уровне, погружая его в цвето-световое пространство лабиринта. Инсталляция собрана из объектов под названием «Калейдос» (‘Kaleidos’), которые программируются и воспроизводят до 44 световых режимов. Именно они формируют авторское высказывание, раскрывая идею и метафизику световой инсталляции. Специально для маленьких посетителей экспозиции предусмотрена интерактивная зона, в которой ребята смогут самостоятельно, с помощью пульта, запрограммировать несколько «Калейдосов».

Посетители выставки могут принять участие в розыгрыше «Калейдоса». Для этого нужно сфотографироваться в пространстве галереи, сделав пост о выставке в инстаграм, подписаться и отметить на фото аккаунт художника @maria_che_art. 8 сентября, в День города, Мария Черняк-Беленькая выберет победителя и подарит ему настоящий предмет светового искусства.

 

В мировом художественном контексте световое искусство является одним из перспективных направлений творчества и способа взаимодействия со зрителем, в российских музеях и галереях оно практически не представлено.

 

Мария Черняк-Беленькая родилась в Санкт-Петербурге в 1974 году. Училась в Еврейском университете, а также в Академии художеств и дизайна «Бецалель» в Иерусалиме. С 2005 года живет и работает в Англии.

*объекты на выставке могут сопровождаться резкой переменой цвета и мерцанием!

 

Куратор: Татьяна Мыльникова

 

Вернисаж: 30 июля 2019 в 18.00

 

Возрастной ценз: 6+

​* * *

 

Moscow City Galleries Network ‘Na Kashirke’ Art Gallery

hosting the Exhibition ‘In the Maze of 'Kaleidos' Lights’

by Maria Chernyak-Belenky

sponsored by MM Studio Design, London & Software Outsourcing Services (SOS)

27/07/2019 - 08/09/2019

 

’Na Kashirke’ Art Gallery presents a solo exhibition of the English artist and designer Maria Chernyak-Belenky.

In this large-scale light installation, made from ‘Kaleidos’ objects, the artist emphasises different aspects of light and colour, their influence on a human’s emotional state and behaviour. The artist is representing the philosophical and psychological aspects of this existence. This work symbolises a path of life, where the light overcomes and travels through the obstacles changing the direction and the space around them.

The artist is working with a new media, transitional spaces and their transformation using the light as an ephemeral substance, which can change the atmosphere and fill it with emotions and experiences, to awaken memories and associations.

 

“In the Maze of ‘Kaleidos’ lights” the artist interacts with an audience on their subconscious level, taking them to the colourful space of the maze. The installation is made of objects called ‘Kaleidos’, which can be programmed to produce more than 44 light modes. ‘Kaleidos’ expresses and represents the artist’s statement about the path of light and the metaphysic atmosphere of this light installation. For young visitors there is an interactive zone, where children can try to program ‘Kaleidos’ by themselves.

Visitors are invited to take part in the contest and the winner will receive a ‘Kaleidos’ as a prize. In order to participate visitors have to take interesting photos in the maze, post them on Instagram with the reference to the account of the artist @maria_che_art and on September 8th, the Day of the City, Maria Chernyak Belenky will announce the winner and award them with the object of Light Art – ‘Kaleidos’.

 

About the artist: Maria Chernyak-Belenky was born in Saint Petersburg in 1974. She studied in the Hebrew University of Jerusalem, and in the Bezalel Academy of Arts and Design. Since 2005 she has lived and worked in UK. In her MA Spatial & Interior Design, Bucks University, High Wycombe, UK she was specialising her research in new media, influence of light, colour & surfaces in transitional spaces, using coding and AI.

 

Warning: In the gallery there can be a drastic change of light & colour as well as strong flashing light effects.

 

Curator of the exhibition: Tatyana Mylnikova

 

Special Thank You to:

Marina Bushuyeva  - Head of Moscow City Galleries Network

Lyudmila Kuzmina - Director of ‘Na Kashirke’ Gallery

Vera Golikova  - ‘Na Kashirke’ Gallery member of Staff

Nadejda Kazakova – ‘Na Kashirke’ Gallery member of Staff

 

Fitters:

Ilgiz Begishev, Nikita Kirillin, Sergey Matrosov, Sergey Repnin, Maxim Chernikov, Viktor Erdman

Выставка «Из подбора»

27 июля – 8 сентября 2019

«Из подбора» - театральный термин, означающий, что, если к новому спектаклю не хватает чего-либо из реквизита или костюмов, то можно подобрать из коллекции прошлых постановок, идущих или уже сошедших со сцены. Для художника смысл термина раскрывается шире - в нём и смысл, и концепция, и метод. Подобрать можно и с пола, и из мусора, получить в подарок от друзей или выбрать в магазине некоторый предмет, который станет частью нового произведения.

 

Художники Мария Калмыкова и Максим Проценко (М+М) часто используют этот художественный приём, вводя использованные уже предметы в свои работы, будь то старая доска, сломанная швейная машинка, пружинный матрас, «дворники» от автомобиля и т.д.

 

На выставке  будут представлены объекты, скульптура, инсталляции, созданные именно по этому принципу. Дополнят экспозицию фотоработы Полины Земсковой, зафиксировавшей своей камерой рабочие моменты оформления спектакля в театре «Современник».

 

Выставка проходит в Год театра. Мария Калмыкова и Максим Проценко много работают как театральные художники, хорошо знают этот мир изнутри и раскрывают маленькие секреты профессии художника.

 

Участники: Мария Калмыкова, Максим Проценко, Полина Земскова

 

Вернисаж: 27 июля 2019 в 16.00

 

Возрастной ценз: 6+

Выставка «Театр живописи» Владимира Портяного

21 июня – 21 июля 2019

Мифопоэтическая речь Владимира Портяного таит в себе магическую энергию, способную менять драматургию, образы, смыслы, вызывая из хаоса цвета живописно-пластическую и духовную гармонию. Наиболее полно его художественное мировоззрение выражено в работах последних лет, но на выставке зрители увидят самые разные произведения, уже ставшие известными и написанные совсем недавно.

В «Театре живописи» Владимир Портяной, помимо основной роли художника, примеряет на себя роль режиссера. Статике классической развески противопоставляется игра с парадоксами пространственного мышления, отход от канонов станковой живописи и выход за пределы плоскости холста в трехмерные объекты-инсталляции.

Ощущение театральности усиливается игрой света, превращающего вымышленных персонажей в загадочные, манящие, вечные образы.

В экспозиции представлены: живопись, инсталляции, коллажи, компьютерная графика, театральные маски, постеры.

Куратор: Людмила Чекалина

 

Вернисаж: 23 июня 2019 в 16.00

 

Возрастной ценз: 6+

Выставка «Детская площадка»

21 июня – 21 июля 2019

В ноябре 2018 года в ЦДХ был открыт масштабный выставочный передвижной проект Московского Союза художников «Мир детства». В рамках этого проекта галерея «На Каширке» представляет экспозицию «Детская площадка», в которую вошли работы участников проекта «Мир детства», посвященные детям, их играм, фантазиям и занятиям.

В залах галереи зрителя встретят живописные образы детского мира. Внимательный зритель узнает по работам художников, чем же наполнена жизнь современных детей и подростков, что волнует их сегодня. В экспозиции представлены работы золотого фонда МСХ и творческое наследие, полотна замечательных художников старшего поколения, преподавателей ведущих художественных вузов и молодых авторов.

Помимо живописи в экспозиции будут представлены произведения декоративно-прикладного искусства, скульптура, игрушки.

В дни школьных каникул в галерее в рамках проекта будут проведены мастер-классы.

 

Куратор: Нина Силаева

Вернисаж: 21 июня 2019 в 16.00

Возрастной ценз: 0+

Выставка «Время пить чай/It`s Always Tea-Time»

27 апреля – 16 июня 2019

Выставка была подготовлена в 2015 году к 150-летию выхода в свет книги Льюиса Кэрролла «Алиса в стране чудес».

 

Основной сюжет выставки – сцена чаепития, которую каждый автор интерпретирует по-своему. Все работы были созданы художниками специально для этой выставки, которая экспонировалась в Эстонии, Латвии, Финляндии, Польше, Германии, Венгрии и Великобритании.

 

Куратор проекта Вийве Ноор (Эстония) объединила художников из разных стран. Среди авторов – ведущие иллюстраторы, широко известные в своих странах и за их пределами, а также художники, которые до сих  пор не занимались иллюстрацией, но представляли свое государство на крупнейших международных выставках (Венецианская биеннале, Таллинская триеннале иллюстрации).

 

В экспозиции представлены графика и иллюстрация, авторская кукла, арт-объекты. Участники проекта – более 80 авторов из 19 стран мира.                                                      

 

Партнёры: Посольство Эстонии в Москве; Эстонский центр детской литературы, Таллин; Таллинская студия 14

 

Кураторы: Вийве Ноор (Эстония) – графика и иллюстрация, Татьяна Мохрякова (Эстония) – куклы и арт-объекты

 

Вернисаж: 27 апреля 2019 в 17.00

 

Возрастной ценз: 0+

Выставка «И тени детства схлынут…»

27 апреля – 16 июня 2019

«И тени детства схлынут в поцелуях», - эту фразу из стихотворения Б. Пастернака куратор и автор многих российских и международных проектов Виталий Пацюков использует как образ прощания с детством и одновременно возвращения в него как в точку отсчета будущего.

 

На выставке рассматривается присутствие куратора, переживающего свое детство с одной стороны, и, рефлексирующего на рождение взрослых форм художественного сознания, с другой. Экспозиция располагается в пограничной зоне между жизнью куратора и тем искусством, которое определило его творческую эволюцию.

 

В этой интегральной модели равноценно сосуществуют живопись, графика, фотография, видео, книги, связанные с личностью куратора, с его взрослением.

 

Участники: Виталий Пацюков, Илья Кабаков, Эрик Булатов, Юло Соостер, Владимир Янкилевский, Виктор Пивоваров, Александр Панкин, Дмитрий Панкин и др.

 

Куратор: Виталий Пацюков

 

Вернисаж: 26 апреля 2019 в 18.00

 

Возрастной ценз: 0+

Выставка «А мы будем пить чай?»

6 апреля – 19 мая 2019

На выставке представлены работы учащихся студии «Артемисия»,

 

«А мы будем пить чай?» - только эта фраза может прервать творческий процесс в студии. Обучение здесь построено на изучении творчества старых мастеров, новаторских подходов школы «Баухауз», наследия отечественного авангарда и современных тенденций в искусстве.

 

На выставке представлены живописные работы, рисунок.

 

Студия «Артемисия» существует с 2017 года, её деятельность направлена на обучение детей и подростков основам изобразительного искусства. Руководитель студии и автор проекта - Анастасия Гольтякова.

 

Гольтякова Анастасия Викторовна - художник-график, член Московского Союза Художников. Окончила художественный факультет Московской Академии Печати по специальности графика.

 

Вернисаж: 6 апреля 2019 в 18.00

Возрастной ценз, 0+

Выставка «Траектории»

7 марта - 21 апреля 2019

Выставка продолжает авторский проект Василия Бычкова «Траектории. О творческом начале дизайнерского пути».

Проект знакомит зрителей с произведениями молодых художников в области дизайна одежды, результатами их профессионального становления, раскрывающими индивидуальный язык авторов и современные подходы в художественном проектировании одежды.

На выставке представлены: эскизная графика костюма, воплощенные дизайн-проекты, эскизы рисунка для ткани, авторские ткани, модели одежды. Выставочное пространство структурировано по разделам: фактура в эскизной графике костюма, формообразование, цвет в композиции, ритм в организации формы, декор поверхности, разработка коллекций одежды.

В рамках выставки по Вашим заявкам проводятся мастер-классы по декорированию ткани в различных техниках и созданию эскизов моделей одежды.

Участники проекта:

учащиеся студии «Дизайн костюма» галереи «На Каширке»;

студенты МГХПА им. С.Г. Строганова;

студенты Института бизнеса и дизайна;

учащиеся Центра эстетического развития А.А. Егорова.

Куратор: Василий Бычков – художник-модельер, член ТСХР, обладатель Национального приза в области авторской моды, преподаватель МГХПА им. С.Г. Строганова и Института бизнеса и дизайна, преподаватель студии «Дизайн костюма» галереи «На Каширке».

 

Вернисаж: 17 марта 2019 в 15.00

 

Возрастной ценз: 0+

Выставка «Пространство как поле притяжения»

26 января – 24 февраля 2019

Выставка – совместный проект шести молодых художников-выпускников Британской Высшей Школы Дизайна. Проект объединяет многогранность видения и интерпретаций термина «пространство», выраженных в работах участников.

 

Созерцание пространства мегаполиса через цвет без явных очертаний городской среды, пространство транзитных территорий, эмоциональное пространство, пространство дезориентации – данные примеры указывают на различную трактовку значений столь незамысловатого термина как «пространство».

 

Во многом для человека осмысление пространства определено особенностями его восприятия, оно субъективно и существует только в момент созерцания и отражается в последующей рефлексии. Неверной трактовки окружающего мира не существует, а его интерпретации безграничны.

 

Каждая из представленных в экспозиции персональных и совместных работ отражает различные аспекты видения, которые исходят из исследований и личного опыта каждого автора. Работы* выполнены в различных техниках: видеопроекции, инсталляции, коллажи, офорты.

 

*некоторые работы сопровождаются резкой переменой цвета и мерцанием экрана

 

Куратор: Мария Киселева

Участники: Мария Киселева, Дарья Михайлова, Наталья Базарнова, Мария Смирнова, Полина Фесан,  Мария Малкова

 

Вернисаж: 26 января 2019 в 17.00

 

Возрастной ценз: 0+

Ретроспективная выставка «Элегия». Василий Николаев

26 января – 24 февраля 2019

Элегия, древнегреческая форма поэтики – печальная  песнь под аккомпанемент флейты, результат философского раздумья над сложными вопросами бытия. Конфликт социальных образов и внутренней рефлексии рассматриваются художником в эстетике живописной абстракции.

 

Выставка Василия Николаева «Элегия» - это череда «выстраданных» работ мастера, воплотивших его философские раздумья о жизни. Он видит мир через призму собственной пластической концепции, живописная система которой выстроилась и развивалась, как способ гармонизации художественного пространства. Его абстрактные полотна наполнены образами, рождающимися в смутных очертаниях и цветовых градиентах. Экспозиция выставки построена по принципу непрерывности и чередования живописных полотен художника и стихотворных элегий писателей разных эпох: от древнегреческих до современных авторов.

 

Василий Николаев (p. 1951) – член Союза художников России, заслуженный художник РФ, член-корреспондент Российской академии художеств. Родился в Киеве. Учился в Рязанском художественном училище, затем в Киевском государственном художественном институте. С 1980 – участник многочисленных персональных и групповых всесоюзных и международных выставок.

 

Партнёр: Aster Art Gallery (http://aster-gallery.com) 

Вернисаж: 25 января 2019 в 16.00

 

Возрастной ценз: 0+

Please reload

Архив:  2018  |  2017  |  2016  2015  |  2014  |  2013

© 1986 - 2019

Галерея "На Каширке" Объединения "Выставочные залы Москвы"
Москва, ул. Ак. Миллионщикова, д.35, корп.5
+7 (499) 612-11-61, nakashirke@vzmoscow.ru

 

Карта сайта      Объединение      Департамент Культуры